Gucci presenta su nuevo concepto de tienda, la primera expresión de la evolución de su visión del retail, con la apertura de su flagship en el número 56 de Avenue Montaigne, en París. Abierta al público a partir del 30 de octubre, la tienda cuenta con 1,480 metros cuadrados distribuidos en cuatro plantas y reúne las colecciones de Gucci en un entorno arquitectónico que reinterpreta la relación entre el espacio, el producto y la experiencia Presentado por primera vez a través de The Store Show, celebrado en Milán el 25 de septiembre, el concepto transforma las ideas exploradas en la escenografía del desfile en una propuesta permanente para los espacios comerciales. Establece las bases de un lenguaje que se incorporará progresivamente a la red de tiendas de Gucci, arraigado en la herencia italiana de la Firma, la cultura contemporánea y su manera de concebir la experiencia del cliente. El concepto toma como referencia la organización espacial de los palacios del Renacimiento italiano, mientras que su estética se inspira en Milán, una ciudad fundamental para el pasado, el presente y el futuro de Gucci. La arquitectura racionalista de la década de 1930, en la línea de Piero Portaluppi, aporta proporción, rigor y monumentalidad, mientras que los detalles inspirados en los interiores milaneses de las décadas de 1950 a 1970 incorporan calidez, artesanía y un carácter marcadamente moderno. En Avenue Montaigne, esta visión se traduce en una sucesión de ambientes interconectados, en los que el recorrido se desarrolla de manera gradual, pasando de la amplitud monumental a la intimidad, y de la exhibición a la exploración. Cada estancia posee una atmósfera propia, sin dejar de formar parte de una narrativa arquitectónica continua. El recorrido culmina en Gucci Appartamento, un espacio privado situado en la segunda planta y concebido para ofrecer una experiencia más exclusiva. En su conjunto, la tienda se concibe como un lugar de descubrimiento y conexión, donde cada cliente puede encontrar un sentido de pertenencia. La paleta de materiales de la tienda hunde sus raíces en la cultura arquitectónica italiana, y su identidad surge del encuentro entre distintos materiales. El Ceppo di Gré, estrechamente vinculado al paisaje arquitectónico de Milán, convive con travertinos de diferentes tonalidades, mármoles Emperador y Breccia, piedra verde Victoria Regia y broncita. Las maderas de nogal, zebrano y teca, junto con las superficies lacadas, aportan calidez, mientras que el terrazo y el concreto pigmentado introducen un matiz contemporáneo. Cada estancia se distingue por su propia combinación de materiales, creando un diálogo entre la precisión y la pátina que equilibra intimidad y carácter. Las colecciones se integran en la arquitectura, en lugar de limitarse a ocupar el espacio. Inspirados en los principios de ocultar y revelar, los productos se descubren a través de una secuencia de encuentros que invita a explorar, en vez de mostrarlo todo a primera vista. Mobiliario, objetos, obras de arte y productos conviven en un mismo entorno, donde el descubrimiento se convierte en parte esencial de la experiencia en tienda y cada estancia revela su propia esencia. Con Avenue Montaigne, Gucci inaugura el primer capítulo de su evolución en el ámbito del retail. Al reunir arquitectura, narrativa de producto y experiencia del cliente, el concepto define una nueva manera de entender los espacios comerciales de la Firma, que se despliega a través de la atmósfera, la materialidad, el descubrimiento y el sentido de pertenencia, creando una sensación inconfundiblemente Gucci.

Hay un instante, en cada boda, en el que el fotógrafo tiene que decidir: dirigir la escena o desaparecer de ella. Después de casi dos décadas documentando cientos de celebraciones en Panamá y en distintos destinos, Rubén Parra ha construido su carrera exactamente en esa frontera: entendiendo cuándo la imagen necesita su mirada o su ausencia Dulce Pérez Colmenárez. Fotos por cortesía de la marca El verdadero lujo contemporáneo ha dejado de medirse únicamente en términos de exceso y opulencia. Hoy, el arte de celebrar una boda se redefine a través de la intimidad, la intención y la creación de experiencias profundamente personales, donde la sofisticación coexiste de manera orgánica con la autenticidad humana. En esta nueva narrativa visual, las novias buscan trascender la clásica pose perfecta. Anhelan reconocerse en su propia historia: imágenes con carácter editorial, pero atravesadas por una espontaneidad honesta, emoción y verdad. Desde Panamá, y con una mirada cada vez más internacional, Parra fusiona sofisticación, narrativa cinematográfica y un profundo sentido de conexión humana. El resultado es una memoria visual atemporal que no solo documenta la arquitectura de una boda, sino algo mucho más difícil de preservar: cómo se sintió vivirla. Descubre más sobre su mundo visual: Sitio web: rubenparra.com Instagram: @rubenparraphoto

Copa Airlines anuncia la ampliación de sus operaciones en Venezuela con la incorporación de una quinta frecuencia semanal en la ruta Panamá–Barcelona, a partir del próximo 16 de noviembre. Este incremento forma parte del proceso de fortalecimiento de la conectividad aérea del país y responde al crecimiento sostenido de la demanda de viajes internacionales desde esta ciudad “Es un verdadero orgullo anunciar la expansión de nuestras operaciones en Barcelona, un mercado que ha mostrado un crecimiento constante y una alta necesidad de opciones de conexión internacional. Con esta nueva frecuencia, ofrecemos más alternativas de horarios para nuestros pasajeros”, afirmó Roberto Pulido, gerente general de Copa Airlines en Venezuela. La nueva frecuencia permitirá a los viajeros del oriente del país, acceder de manera más eficiente al Hub de las Américas® en Panamá, que ofrece conexiones hacia más de 85 destinos en Norte, Centro, Suramérica y el Caribe, con más de 385 vuelos diarios en la región. Con la incorporación de esta nueva frecuencia para Barcelona, Copa Airlines suma una capacidad adicional aproximada de 1.300 asientos mensuales para esta ruta, ofreciendo a los pasajeros una muy grata experiencia de vuelo, disfrutando de asientos reclinables y espacio adecuado para las piernas en todo el avión, bebidas y refrigerio sin importar la tarifa o duración del vuelo y la disponibilidad de clase ejecutiva en todos los vuelos. Los vuelos en la ruta Panamá-Barcelona se realizarán los lunes, martes, jueves, sábados y domingos en los siguientes horarios de vuelo a partir del 16 de noviembre: Origen Destino N° Vuelo Hora de salida Hora de llegada Panamá Barcelona CM100 9:35 a.m. 1:18 p.m. Barcelona Panamá CM492 2:28 p.m. 4:20 p.m. Con esta nueva incorporación, Copa Airlines alcanzará en noviembre 47 frecuencias semanales en Venezuela, consolidando su liderazgo como la aerolínea internacional con mayor presencia en el país. La compañía operará desde y hacia seis destinos nacionales, distribuidos de la siguiente manera: Caracas, 2 vuelos diarios; Maracaibo, 1 vuelo diario; Valencia, 2 vuelos diarios; Barquisimeto, con 4 semanales; Barcelona, con 5 frecuencias semanales y, a partir del 26 de noviembre, Porlamar, con 3 frecuencias a la semana. Con 29 años de operación en Venezuela, Copa Airlines reafirma apoya el fortalecimiento de la conectividad internacional del país y con el fortalecimiento de los vínculos entre Venezuela y Norte, Centro y Suramérica. Los pasajeros ya pueden reservar y adquirir sus boletos para esta ruta y todos los destinos de la red de Copa Airlines a través de: • www.copaair.com • Call Center Venezuela: 0212-720.14.50 (de lunes a domingo, de 5:00 a.m. a 11:00 p.m.) • Agencias de viaje autorizadas. • Atención prioritaria para miembros del programa de viajero frecuente ConnectMiles

Elegir el atuendo nupcial es uno de esos hitos que permanecen intactos en la memoria. Más allá de hallar una confección hermosa, la búsqueda gira en torno a descubrir aquel atuendo capaz de reflejar la personalidad, distinción y esencia más pura de quien lo lleva. Bajo esta filosofía nace Dblanco Bridal Store, una boutique especializada que transforma este trayecto en un encuentro íntimo, memorable y profundamente personalizado Por Dulce Pérez Colmenárez | Foto de la tienda por @Juanromanoartist| Las otras gráficas por cortesía de la marca Ubicada en el corazón del Área Bancaria de Ciudad de Panamá, la firma reúne una curaduría refinada de casas internacionales de alta costura. Cada propuesta está pensada para esa prometida contemporánea que exige calidad sartorial, vanguardia y ese tono inolvidable que define una creación excepcional. Esta temporada, el atelier de Dblanco devela una primicia exclusiva: la nueva línea Pronovias 2027, referente indiscutible del sector a nivel global. Las siluetas que ilustran esta edición celebran las múltiples facetas de la mujer actual, desde cortes depurados e impecables hasta estructuras de impronta romántica, sofisticada y colmada de detalles sutiles. La entrega 2027 dibuja trazos que glorifican la figura femenina a través de textiles delicados, volúmenes de exquisita confección y acentos singulares con carácter propio, sin perder la elegancia distintiva de la marca española. Cada modelo plantea una lectura fresca del lujo, pensada para que la protagonista luzca en perfecta armonía con su autenticidad. Sin embargo, en Dblanco la vivencia trasciende a la propia vestimenta. Cada cita está ideada para otorgarle a la futura esposa la serenidad y la atención especializada que merece. En este espacio, un equipo de estilistas expertos descifra el concepto del enlace, escucha los deseos de la anfitriona y define las alternativas que exaltan su figura. A lo largo de los años, la firma ha demostrado una verdad fundamental: con frecuencia, la prenda definitiva dista de aquella que la novia imaginó al cruzar el altar. Gracias a este hallazgo, donde realmente habita el encanto de la experiencia, el Bridal Room de la marca tiene todas las amenidades y atenciones para que la protagonista, junto con sus seres queridos, elija su atuendo como el primer gran recuerdo de la boda. Con una trayectoria sólida en el acompañamiento a las novias más distinguidas de la ciudad, Dblanco evoluciona de forma constante. Incorpora novedades mundiales y firmas de culto sin perder el compromiso de mantener siempre su ADN: un trato cercano, impecable y genuinamente dedicado a cada historia. Las corrientes estéticas se transforman y los conceptos para el gran día se redefinen año tras año. No obstante, el valor verdadero se mantiene en ese instante mágico en el que la mujer se contempla ante el espejo y reconoce, con absoluta certeza, que ha encontrado el atuendo de sus sueños. Dblanco Bridal Store: Dirección: Área Bancaria, Ciudad de Panamá Instagram: @dblancobridalstore WhatsApp: (+507) 6078-5727 Atención personalizada bajo cita previa

La Maison presenta la campana GucciCore, situando la colección en el corazón de Nueva York y reflejando la pluralidad que define a la ciudad. Fotografiada por Peter Funch, la campana GucciCore se desarrolla a través de una serie de imágenes que reúnen a grupos de personas de toda Nueva York, retomando la exploración que el fotógrafo ha realizado a lo largo de su trayectoria sobre la relación entre el individuo y el colectivo en los espacios urbanos. Las imágenes reflejan la pluralidad que constituye la esencia de GucciCore: diferentes personas, estilos y formas de vestir que convergen, al igual que las propias calles de Nueva York. La campaña destaca la coleccion GucciCore, presentada por primera vez en la pasarela de Times Square en mayo y concebida como la base del lenguaje estilístico de la Maison. La colección reúne prendas básicas, prácticas y versátiles, desde el abrigo marinero y la gabardina hasta el traje sastre, la camisa clásica y la falda lápiz, junto con expresiones del glamour y la elegancia italiana, dando forma a un guardarropa esencial con el sello inconfundible de Gucci.

Bajo la producción de Cardigans Group, la quinta edición del evento hizo vibrar a la audiencia con una experiencia única de inspiración, educación y entretenimiento. EMPOWOMAN 2026 reafirmó su propósito fundamental: ser un encuentro real, transparente y humano donde las historias de mujeres destacadas cobran vida y se comparten, además el evento recibió más de 2500 personas que disfrutaron del contenido de los conversatorios, experiencias brindadas por patrocinadores y aliados y un día lleno de conexión. Con un enfoque centrado en el desarrollo personal, profesional y una mirada abierta que abraza la equidad de género, la Plaza del Sol en Multiplaza Pacific Mall acogió a miles de asistentes listos para compartir, aprender y disfrutar en comunidad a lo largo de una agenda vibrante que mantuvo la emoción de principio a fin. La jornada abrió con un mensaje de esperanza y valentía en el marco de la Cinta Rosada durante el panel “Más allá del lazo: el poder de acompañar y vencer”, donde María Guadalupe Vásquez, de la Asociación de Amigos y Voluntarias del Instituto Oncológico Nacional (ADAVION), y Floribeth Camposo, fundadora y presidenta de Pink Warrior, compartieron reflexiones profundas sobre la realidad y el proceso transformador que se vive tras recibir un diagnóstico de cáncer. Tras un Inspiration Break de bienestar presentado por Panamá Clinic con el Dr. Ivan Diaz que descifró mitos y realidades sobre el Cáncer, el escenario acogió el conversatorio “La belleza se vive y se siente”, en el que Paola Viale y Julia Honings, moderadas por Marelissa Him, invitaron a resignificar el cuidado personal desde el amor propio y la autenticidad. La maternidad y sus matices se abordaron en el conversatorio “Construirme mamá y elegirme mujer”, guiado por Roseta Bordanea junto a Sheldry Sáez y Lily Vargas, quienes profundizaron en el equilibrio entre el rol materno y el desarrollo individual. A continuación, Saba presentó a Dayana Oliveros con un Inspiration Break donde compartieron las fases del ciclo menstrual, además herramientas clave para observarse, entender los cambios del cuerpo y aprender a usarlos a favor. El panel sobre reinvención personal “Comienzo de nuevo sin temor a lo que venga: ¡Brillando más fuerte!”, con Mónica Lola Díaz y Gladys Brandao, brindó valiosas herramientas y valientes testimonios para sanar, reconstruirse y volver a empezar tras afrontar una ruptura sentimental con un toque de humor. Marcando un hito en el evento, la innovación llegó con el Inspiration Break de Panasonic a cargo de Iliana Corvaia, quien presentó el primer cooking demo en vivo en la historia de EMPOWOMAN. Posteriormente, el conversatorio de finanzas y abundancia “Cuando el amor no paga las cuentas”, liderado por Daniela Salazar y Randy García, ofreció claves concretas para la independencia económica y la gestión del dinero en pareja, uno de los momentos más esperados de la jornada.. Voces con propósito, dinamismo y causas que mueven el alma Uno de los momentos más emotivos y humanos de la tarde llegó con el Inspiration Break a cargo de Piky Zubieta en representación de la Fundación Pasión por Vivir. El espacio contó con la presencia de su fundador, Rogelio Chiari (diagnosticado con Esclerosis Lateral Amiotrófica - ELA en 2023), sensibilizando al público sobre la empatía y las causas con verdadero impacto social. La gastronomía y la perseverancia emprendedora destacaron en “Un negocio con sabor a éxito”, un conversatorio dinámico conducido por Piky Zubieta junto a Itzel “Señora Itzel” Weekes y Delyanne Arjona. La firma de moda americana Anne Klein ofreció un Inspiration Break que llenó la tarima de estilo con una vibrante pasarela de moda, un momento icónico con un mensaje muy fuerte “la ropa no cambia el mundo, pero las mujeres que la usan si”. Posteriormente, Astrid Quirós, presentó en tarima su libro “Suéltate y dale”. El cierre de los conversatorios reunió el poder de la comunicación digital en el panel “Más allá de las palabras: crear, contar y conectar”, moderado por Astrid Quirós con la participación de Anna Marissa Altieri y Vivian Fernández de Torrijos, reafirmando el valor de construir comunidad desde la honestidad. El broche de oro con pura energía corporal lo puso el último Inspiration Break de la noche junto a Everlast, haciendo que los asistentes se pusieran de pie para mover el cuerpo, ejercitarse y cerrar la tarde cargados de dinamismo y vitalidad. Rumbo a la 6ª edición Para finalizar el evento, la organización confirmó la continuidad de esta gran plataforma con un anuncio muy esperado por la audiencia: EMPOWOMAN regresará en su 6ta edición el sábado 16 de octubre de 2027, nuevamente en la Plaza del Sol de Multiplaza Pacific Mall, renovando su compromiso de seguir ofreciendo un espacio único de crecimiento, conexión y equidad para todos. Gracias a Nuestros Aliados La realización exitosa de Empowoman 2026 fue posible gracias al apoyo incondicional de marcas y medios comprometidos con el desarrollo y empoderamiento de la mujer. Al cierre la organización agradeció en tarima a las Marcas Aliadas que lo hacen posible: Multiplaza Pacific Mall, Saba, VIBE CINTA COSTERA, Lactovit, So Young, Panasonic, The Panama Clinic, Aerie, Do It Center, McDonald’s, Firenze Professional, Anne Klein, BBB Shoes and Boots, Everlast, Karl Lagerfeld, La Roche Posay, Ceravé, Vichy, St Germain, Biorritmo, Lym Consultor Empresarial, Avene, Natures Bounty, Boost, Tempo Design, JW Marriott, Platinum Insurance, LVS Panamá, My Office, Gift Love, Yellow, Ojos Miel, Oro Moreno, Nicolina Salydulce, Nexotick, Zentroweb, Seco Herrerano, Nescafé, La Arepería, Café 1820, Fuzion, JP Studio, Futurad, Publimovil. La Prensa, ELLAS, TVN, TVN Radio, Jelou, SERTV, Crisol Fm, Nacional Fm, Revista AUNO, Revista DEBUT, San Francisco News, Costa del Este News, El Venezolano Panamá, Estereo Azul, Quiubo!, Antena 8, Crush, Super Q, Entre Comillas, Radio Ancón, Buen Momento, José Bravo, La Hora Fit, Fm Lo Nuestro, Ultra Stereo, Stay Tuned Panamá. Su compromiso es vital para seguir amplificando este movimiento de mujeres que inspiran.

Lo ergonómico. Una noción del diseño determinada fundamentalmente por las condiciones, las capacidades y el movimiento del cuerpo humano, constituye el principio fundacional de la colección Primavera-Verano 2027 de Louis Vuitton, creada por Nicolas Ghesquière. Existe una relación intuitiva entre el objeto, el cuerpo y la acción Una armonía. Establecer una afinidad entre estas inquietudes contemporáneas y el legado de Louis Vuitton es posible. Ambas comparten un ideal de ligereza, una esencia de la forma definida por la función, destinada a facilitar el movimiento, a viajar. Una ideología capaz de trascender épocas y disciplinas. La ropa ergonómica no está determinada por una silueta exterior, sino por el físico interior. Las prendas no son moldeadas, sino que se amoldan al cuerpo. Nada es rígido, todo es fluido, como una segunda piel que sirve para definir la corporalidad en movimiento. Están concebidas intrínsecamente para la acción, con el instinto en su esencia. Son también un reflejo del hecho de que el cuerpo está construido para desplazarse, no para permanecer estático. En consecuencia, las piezas poseen una mutabilidad innata y una ligereza físicamente imposible. La estructura permanece en todo momento, pero la rigidez se elimina por completo. Construidas desde la fluidez, las materialidades y las siluetas están calibradas para un cuerpo cinético. En lugar de curvas o rigidez, la ropa está concebida como una anatomía, amoldándose a sus contornos siempre en transformación, cambiando a medida que el cuerpo se desplaza y se mueve en su interior. Una sensación de ligereza, de simplificación, de facilidad fisiológica. Las piezas que se perciben como si no tuvieran estructura son, en realidad, topografías complejas, compuestas por diferentes tensiones superficiales que reflejan el cuerpo que las porta. Los tejidos y pieles se colocan sobre quien los lleva, pareciendo una segunda piel, no por su apariencia, sino por su sensación y función. Todo es ultraligero. Las construcciones desafían las leyes de la física: gasas compuestas dobles y triples, sedas de carré y tejidos de mascada en seda y cashmere se utilizan en un amplio espectro de prendas. La sastrería tradicional se reinventa eliminando capas interiores en un proceso de reducción y optimización. La ropa tejida delinea el cuerpo, mientras que los zapatos parecen anclar estas formas que, de otra forma, parecieran no pesar. Una escenografía concebida como contradicción, como ruptura. Un paisaje urbano animado por figuras singulares que se desplazan de manera incongruente, como una pluma o un globo, a través de una panorámica estática, puesta en pausa. La inercia del entorno amplifica el impacto de un individuo en movimiento: el de un cuerpo humano dinámico, en la vida.

La alianza busca abrir nuevas oportunidades de formación, pasantías e investigación científica para estudiantes panameños, acercándolos al desarrollo de soluciones tecnológicas que contribuyan al futuro del país Con el objetivo de fortalecer la formación de los futuros profesionales panameños y promover la innovación científica y tecnológica, Maxia Latam, empresa panameña de tecnología e innovación, y la Universidad Tecnológica de Panamá (UTP) firmaron un convenio de cooperación que permitirá impulsar iniciativas conjuntas de formación académica, investigación aplicada y desarrollo profesional. El acuerdo representa un paso hacia una mayor vinculación entre la academia y el sector empresarial, al establecer un marco de colaboración para que estudiantes y profesionales puedan participar en experiencias prácticas, proyectos de investigación y el desarrollo de soluciones innovadoras, con especial interés en el sector salud. Entre las iniciativas contempladas se encuentran programas de pasantías, prácticas profesionales, mentorías, capacitación especializada e intercambio de conocimientos entre estudiantes, docentes, investigadores y profesionales de ambas instituciones. Estas oportunidades estarán dirigidas a perfiles de distintas disciplinas, entre ellas ingeniería, matemáticas, química, análisis de datos y otras áreas científicas y tecnológicas. “Creemos que el sector privado tiene un papel fundamental en la formación del talento que Panamá necesita para su futuro. Con esta alianza queremos abrir oportunidades para que los jóvenes puedan aplicar sus conocimientos, desarrollar nuevas capacidades y participar en proyectos de innovación desde etapas tempranas de sus carreras, contribuyendo al desarrollo científico y tecnológico del país”, destacó Pedro Díaz, director ejecutivo de Maxia Latam. La alianza impulsará proyectos de investigación científica aplicada, especialmente en el sector salud, conectando el conocimiento académico con las necesidades de la industria. Para ello, contempla el intercambio de especialistas, el uso compartido de laboratorios y recursos técnicos, así como actividades académicas y científicas que contribuyan al desarrollo de soluciones innovadoras. Desde la perspectiva académica, esta colaboración también permitirá fortalecer los vínculos entre la formación universitaria y el entorno profesional, promoviendo espacios donde los estudiantes puedan adquirir experiencia y participar en iniciativas de investigación y desarrollo tecnológico. “ Aspiramos a que esta sea una relación duradera, y que la sinergia Academia-Empresa contribuya en la formación y consecución de profesionales integrales”, además, recalcó que “La UTP debe ser una universidad de la élite intelectual del país” frase que atribuyó al Dr. Víctor Levi Sasso, primer rector de esta institución, señaló la Dra. Ángela Laguna Caicedo, rectora de la Universidad Tecnológica de Panamá. Con esta alianza, Maxia Latam y la UTP reafirman su apuesta por el talento panameño como motor de innovación y desarrollo, con la visión de contribuir a la formación de profesionales capaces de aportar soluciones a los desafíos del presente y del futuro del país.

Marcel Schibli, director de Bo Concept para América, y Alejandro Sardi, CEO de la marca en Colombia, encabezarán la apertura Panamá, octubre 21 de 2026 — Bo Concept, la reconocida marca danesa de muebles y diseño de interiores inaugura su nueva tienda en Costa del Este, ubicada en Panamá Design Center. Con esta apertura, la marca amplía su presencia en el país y acerca su propuesta de diseño escandinavo a una de las zonas residenciales y corporativas de mayor crecimiento de la ciudad. La inauguración contó con la presencia de Marcel Schibli, director de la marca para América, quien junto a Alejandro Sardi, CEO de Bo Concept en Colombia, tuvo la visión de traer la marca a Panamá en 2013. Su llegada marcó un hito en el mercado local al introducir un concepto innovador de diseño personalizado, que noy sigue trascendiendo. "Con este nuevo espacio en Panamá Design Center queremos elevar la experiencia de nuestros clientes en Panamá, acercándolos aún más el universo Bo Concept a través de inspiración y asesoría profesional personalizada. Creemos firmemente en el potencial de Panamá y en las oportunidades de crecimiento para Bo Concept en este mercado. Queremos acompañar a cada cliente en la creación de espacios únicos, funcionales y diseñados en torno a su manera de vivir", expresó Schibli. Por su parte, Alejandro Sardi señaló: "Tras 16 años de trayectoria de Bo Concept en Panamá, estamos muy ilusionados con esta nueva etapa en Panamá Design Center, en Costa del Este. La respuesta del mercado ha sido extraordinaria desde el primer día, confirmando que esta ubicación es el espacio ideal para acercarnos aún más a arquitectos, diseñadores, desarrolladores y clientes apasionados por el diseño. Panamá es una operación importante en la región y, junto con Bo Concept en Dinamarca, seguimos apostando por su crecimiento y consolidación como referente internacional de la marca. Desde esta nueva tienda buscamos fortalecer nuestra presencia tanto en el segmento residencial como en proyectos de gran escala, impulsando además iniciativas icónicas que reflejen la esencia del diseño danés en el país." El nuevo espacio, de 310 metros cuadrados, ofrece una experiencia integral de diseño inspirada en el estilo de vida danés, con ambientes cuidadosamente diseñados que exhiben las últimas colecciones de mobiliario y accesorios de la marca para salas, comedores, dormitorios y espacios de trabajo. Fiel a la filosofía de Bo Concept de crear espacios extraordinarios y altamente personalizados, los clientes podrán diseñar ambientes a su medida, eligiendo entre más de 120 opciones de telas y pieles, así como una amplia variedad de colores, materiales, tamaños y configuraciones. La tienda también ofrece el reconocido servicio gratuito de decoración de interiores de Bo Concept, que incluye desde asesoría de estilo y selección de productos hasta visualizaciones en 3D y soluciones personalizadas para proyectos residenciales y comerciales. Diseñado bajo el concepto global Store Ekstraordinær, el espacio incorpora materiales naturales y vegetación para un ambiente más biofílico, así como también áreas dedicadas a consultas de diseño, creando un entorno cálido e inspirador donde los clientes pueden dar vida a sus proyectos junto a los expertos decoradores de interiores de la marca.

La verdadera personalización trasciende la ostentación: habita en la atención consciente hacia el otro y en la capacidad de transformar un destino en una vivencia inolvidable Por Ruby Michelle Rattry. Fotos por Emir Lebedev (@zimagocreative) Más allá del valor de las posesiones materiales, el verdadero prestigio habita en la memoria de lo vivido. La elegancia contemporánea no busca acumular objetos, sino conquistar el tiempo, la intimidad y la certeza de experimentar instantes concebidos a la medida. La clave de un trato exclusivo radica en la mirada atenta hacia el interlocutor para descifrar sus anhelos más sutiles; después de todo, el mayor privilegio actual reside en la calidez de saberse genuinamente esperado. Hace poco recibí en el Casco Viejo a un grupo de periodistas internacionales especializadas en viajes, mujeres acostumbradas a recorrer el globo y narrar crónicas para reconocidos medios estadounidenses. Ante un equipo de profesionales que lo ha visto todo, surgió la gran interrogante: ¿cómo revelar las maravillas de Panamá a miradas tan experimentadas? La respuesta apareció al tender puentes entre sus historias personales y nuestra identidad. Una experiencia trazada con intención Toda gran travesía empieza mucho antes del arribo. Tras estudiar el perfil de cada invitada, elegimos Villa Ana, una residencia emblemática de 1928 que conserva el espíritu de su última habitante: Ana Mercedes Arias Icaza. Esta dama cosmopolita y de alma curiosa dejó plasmada su huella en cada rincón de la estructura, cuyos salones atesoran mobiliario original y colecciones traídas de distantes latitudes. Cruzar el umbral supuso una pausa inmediata al ritmo de la urbe. La arquitectura y el juego de luces convirtieron a la mansión en un refugio atemporal donde los teléfonos móviles quedaron en el olvido para asegurar la vivencia en el presente. La esencia del país emergió entonces a través de la alta gastronomía, los detalles sutiles y la música. Esto permitió demostrar que un destino no se explica; se siente. El mensaje detrás del detalle Preparamos para cada invitada el cuaderno Stories from Villa Ana, con la memoria de la casa escrita a mano y dedicatorias ajustadas a sus trayectorias profesionales y personales. Una de las periodistas confesó que en ninguna expedición previa se habían tomado el tiempo de investigar sobre ella para sorprenderla. Y es que el valor no residía en el objeto físico, sino en el mensaje implícito: ¡te vimos, te escuchamos y pensamos en ti! Nos acompañó Chris Lenz, la mente creativa detrás del concepto de Villa Ana, quien entabló una charla sincera sobre el lugar. Ver a comunicadoras del siglo XXI tomar notas en una casona de 1928 completó la travesía temporal: quienes solían redactar crónicas ahora habitaban una. Más tarde, los acordes de la salsa de Rubén Blades en El Ático nos llevaron a bailar y reír con libertad. El alma de nuestra tierra Panamá posee la facultad de generar un vínculo entrañable con el viajero actual. Ofrecer un servicio excepcional no exige deslumbrar con vanidad, sino escuchar, personalizar y abrir espacios para narrar nuestra historia; porque un destino no se juzga únicamente por sus paisajes, sino por la calidez con la que alguien nos invita a descubrirlo. Hospedar bien es, en última instancia, el arte de hacer sentir que el mundo entero puede esperar, porque las calles del Casco Antiguo, joya colonial de nuestra tierra, aguardan por ti. Conoce más del arte de recibir en: Instagram: @rubymrattry

La búsqueda del equilibrio físico con la longevidad redefinen la aspiración moderna: hoy la mayor distinción social no exhibe posesiones materiales, sino vitalidad, descanso profundo y energía constante Maureen Sovilla. Fotos por Diana Cabezas @dianacabezasy Valery Vercilli @valeryvercilli Hubo un tiempo en que el lujo se expresaba a través del lenguaje del exceso y la ostentación. Hoy, esa misma noción emplea el idioma del equilibrio, la energía y la longevidad. El deseo por el bolso icónico, las joyas deslumbrantes, el restaurante extraordinario o el viaje inolvidable permanece intacto; sin embargo, a su lado emergieron nuevos símbolos de una vida verdaderamente aspiracional. Despertar tras ocho horas de descanso profundo, dominar la propia nutrición, mantener la fuerza física y cuidar la piel constituyen las insignias actuales de distinción. Llegar a cada etapa vital con plenitud representa, quizás, la mayor victoria personal de nuestra época. Durante años, la alimentación saludable cargó con la etiqueta de la restricción: ensaladas descoloridas, platillos sin carácter y la eterna disyuntiva entre el bienestar o el placer. La gastronomía contemporánea demuestra la coexistencia armónica de ambos mundos. Pensemos en un tartar de atún fresco con aguacate, pescados de calidad, vegetales perfectamente asados, pistachos, berries, aceite de oliva, fermentados, un matcha latte preparado con nuestra leche de elección, o algo tan sencillo como agua de pipa fría para recuperar electrolitos. La proteína, confinada en el pasado al shaker del gimnasio, conquistó los menús de cafeterías, smoothies, desayunos y meriendas urbanas. Los consumidores analizan ingredientes, fibra, hidratación y densidad nutricional con la soltura que antes solo pertenecía a nutricionistas y atletas. Frente a la carta de un restaurante, la pregunta habitual trascendió el antojo inmediato (¿qué quiero comer?) para priorizar el estado físico posterior a la digestión (¿cómo quiero sentirme después?). De esa reflexión aparece una nueva definición del lujo gastronómico: poder elegir alimentos que nos hagan sentir bien sin sacrificar el sabor, la estética ni el placer culinario. Ese equilibrio se integra a una rutina consciente donde destacan las caminatas tras la comida, la hidratación constante, el ejercicio, el descanso reparador y la capacidad de escuchar los límites del propio cuerpo. Pequeñas acciones que construyen el bien más preciado de la existencia moderna: el bienestar. Ahí se esconde la cima de la sofisticación: la capacidad de vivir en balance. Esa búsqueda constante impulsó la disciplina del biohacking: prácticas enfocadas en extender la longevidad de forma orgánica mediante tecnología de vanguardia. Dispositivos de medición biológica como el Oura Ring o los monitores WHOOP pasaron del ámbito estrictamente atlético al universo del diseño. Un ejemplo emblemático es la unión entre Gucci y Oura, cuyo fruto fue un anillo inteligente en oro de 18 quilates con el icónico monograma de la casa italiana. Esta pieza no solo monitorea métricas vitales como la frecuencia cardíaca o la temperatura, sino que exhibe la estética impecable de una joya de colección. WHOOP también ha comenzado a explorar directamente la intersección entre diseño y rendimiento, asociándose con el diseñador británico Samuel Ross para desarrollar accesorios, prendas y tecnología alrededor del concepto de performance fashion. Gracias a estos cambios, hoy, los datos de recuperación física ocupan el mismo espacio cultural que el calzado, los bolsos o la relojería tradicional. Ya podemos ver casos como los de Lacoste y Alo, que han apostado por crear prendas sporty elevated, una tendencia que permite construir atuendos funcionales para el entrenamiento, las diligencias diarias o un encuentro casual. Más que ropa deportiva, estas firmas proyectan visualmente los códigos de una rutina activa, en la que se construye el patrimonio más valioso de todos: calidad de vida en pleno equilibrio. Sígueme en: @maureensovilla Wellness is the new luxury

El Meet and greet anual realizado por EMPOWOMAN en el confortable espacio de Tempo Design permite conectar speakers, marcas, aliados, medios y amigos de Cardigans Group en un ambiente de networking en el que se presentaron los detalles y las novedades de la quinta edición. EMPOWOMAN 2026, el evento gratuito organizado por Cardigans Group en colaboración con Multiplaza Pacific Mall, se prepara para su quinta edición el próximo domingo 25 de octubre, a partir de las 11:00 a.m. en la Plaza del Sol. Durante una conferencia de prensa realizada en Tempo Design, organizadores, speakers, medios de comunicación e invitados especiales se reunieron para conocer todos los detalles de esta quinta edición, un espacio consolidado para la inspiración, la educación y el entretenimiento. Este Meet and Greet contó con la presencia de representantes de aliados clave, medios de comunicación, ponentes y mujeres destacadas de diversos sectores del país para dar a conocer la propuesta de este año. Una plataforma de inspiración y propósito “En esta 5ta edición de EMPOWOMAN traemos grandes innovaciones a petición del público: por primera vez tendremos a un hombre en tarima junto a su esposa conversando sobre finanzas y abundancia, sumamos un panel de vínculos dedicado a cómo reconstruirse tras una separación y unimos la belleza y el wellness para explorar el Beautyness. Estas novedades complementan la agenda diversa en la que también contaremos con paneles sobre creación de contenido, emprendimiento, maternidad y cinta rosada”, comentó Angie Picón, Brand Manager de EMPOWOMAN y Cardigans Group. Para esta edición, la plataforma reunirá a un destacado grupo de panelistas e invitados especiales. Entre las figuras que participarán están María Guadalupe Vásquez, Floribeth Campos, Delyanne Arjona, Itzel Weekes “Señora Itzel”, Piky Zubieta, Daniela Salazar, Randy García, Sheldry Sáez, Lily Vargas, Roseta Bordanea, Vivian Fernández de Torrijos, Anna Marissa Altieri, Astrid Quirós, Julia Honings, Paola Viale, Marelissa Him, Mónica Lola Díaz y Gladys Brandao. Un espacio de crecimiento y comunidad Carlos Gómez, director de Cardigans Group, destacó el crecimiento de la iniciativa: “Llegar a nuestra quinta edición reafirma el compromiso de Cardigans Group con la creación de espacios con propósito. EMPOWOMAN sigue evolucionando como un punto de encuentro accesible donde mujeres líderes ofrecen perspectiva, herramientas y motivación para acompañar a otras en sus procesos personales y profesionales” además, destacó el lado humano que Cardigans Group mantiene desde sus inicios hace más de 14 años. EMPOWOMAN 2026 promete ser un evento inolvidable, lleno de inspiración, educación y entretenimiento. La cita es el domingo 25 de octubre de 2026 en la Plaza del Sol del Multiplaza Pacific Mall, con acceso libre para todo público. Para conocer la agenda de actividades y registrarse, los interesados pueden visitar empowoman.com y seguir las cuentas de Instagram @empowomanlatam y @pcardigans.